Всичко за цигулките на Страдивари

Антонио Страдивари беше велик майстор, който посвети целия си живот на изработването на свои собствени музикални инструменти. Творенията на талантливия италианец все още са високо ценени от цигулари и колекционери и се радват на световна популярност.



Особености
През живота си Страдивари е направил повече от хиляда музикални инструмента. Майсторът се занимаваше със създаването на виолончела, виоли, китари, но слава му донесоха именно неговите цигулки. Те се различават от музикалните инструменти, изработени от други майстори по много съществени детайли.
- Формата. Цигулките на Страдивари са по-големи от класическите инструменти. Освен това те са по-издължени.
- Маркиране. Всички цигулки имат печат вътре. По същия начин италианецът маркира своите творения. Той използва печат, състоящ се от негови инициали и малтийски кръст, ограден в двоен кръг. Наличието на този печат е един от признаците, че цигулката е оригинална, а не фалшива.
- Брой струни. Антонио Страдивари е ученик на Николо Амати, внук на известния италиански майстор, който пръв започва да създава четириструнни цигулки. Приживе той само подобрява техниката на Амати, но не я променя.



В продължение на много години учени от цял свят се опитват да разберат каква е тайната на звука на музикалните инструменти на Страдивариус. През това време се появиха няколко основни теории. Най-често срещаната версия е, че обработката на лак силно влияе на звука на цигулките. Има легенда, че италианецът добавял прах от пода на работилницата си и крилца на насекоми към него.Друга легенда разказва, че той използвал смолата на дърветата, които растат в тиролските гори. Сега е невъзможно да се повтори оригиналната "рецепта", тъй като те бяха напълно изрязани. Има и версия, която разказва, че цигулките се отличават с такъв необикновен звук, защото за създаването им Страдивари не е използвал обикновено дърво, а фрагментите от Ноевия ковчег.
По-сериозни са думите на учени от тайвански университет, които химически анализираха проби от материала, от който са направени две цигулки на Страдивари. Те стигнаха до извода, че музикалните инструменти са направени от дърво, което е било накиснато дълго време във висококачествен минерален консервант. Тази технология не беше популярна сред други майстори, които са живели по едно и също време със Страдивари. Също така не се използва при производството на съвременни музикални инструменти. Следователно е вероятно това наистина да е един от факторите, влияещи на звука на цигулка.
За съжаление, технологията, използвана от италианския майстор, е загубена след смъртта му.



От какво дърво бяха направени?
През живота си Антонио Страдивари експериментира много с дърво. Първоначално го правеше под ръководството на своя учител Николо Амати, а след това и сам. трябва да бъде отбелязано че каквото и дърво да използваше майсторът, той винаги го изсушаваше добре.
Специалистите казват, че основният материал, с който майсторът е предпочитал да работи, е дървесината от алпийски смърч и кленове, растящи в студени райони. Отличаваше се със специалната си плътност. Затова звукът на цигулките, които са направени от него, се оказа напълно уникален.



Как звучат?
Франческо Джемиани, известният италиански цигулар и теоретик на музиката, каза, че идеалната цигулка трябва да звучи по-красиво от гласа на професионален певец. Съвременните учени смятат, че тайната на цигулките на Страдивари се крие именно в това, че звучат като чисти женски гласове.
Отделно трябва да се каже, че свиренето на музикални инструменти си струва да се слуша на живо. Той има по-голямо въздействие върху слушателя от звука, записан на която и да е от медиите.


Колко е останало на света?
Днес в света са оцелели около 550 цигулки на Страдивари. Всеки от тях е истинско произведение на изкуството. Особено ценни са музикалните инструменти, които италианският майстор създава през златния период на своето творчество – от 1700 до 1720 година.
"Лейди Блънт"
Това е най-скъпата цигулка на Страдивариус. Цената му се оценява на 10 милиона долара. Този музикален инструмент е направен през 1721 г. Майсторът кръсти творението си в чест на внучката на Байрон, лейди Ан Блънт, която притежаваше цигулката. Тъй като на музикалния инструмент практически не се свири, той е оцелял до наши дни в перфектно състояние.

"Месия"
За много ценна се смята и цигулката, която самият Страдивари особено обичаше приживе. Първоначално инструментът е създаден като колекционерска стойност и не е предназначен за свирене. Ето защо и той е поддържан в отлично състояние. Цигулката изглежда сякаш е създадена от голям майстор едва вчера.
След смъртта на Страдивари инструментът за известно време принадлежи на семейството му. По-късно колекционери започват да го "ловуват". Тъй като инструментът беше много ценен, той беше наречен „Месия“. През 1904 г. цигулката попада в един от музеите във Великобритания. Това беше направено при определени условия. Музикалният инструмент трябваше да бъде съхраняван при идеални условия и да не бъде предаван в грешни ръце. Освен това беше забранено да се играе на него, тъй като това значително ще съкрати годините от живота на „Месията“.

"цигулката на Менделсон"
Този инструмент е известен още като "Червената цигулка" и е наистина легендарен. До 30-те години на миналия век инструментът е принадлежал на семейство Менделсон. По-късно дълго време се смяташе за изгубен. Отново започват да говорят за него едва през 2003 г., когато Елизабет Питкерн, новата му собственичка, сама признава, че дядо й е купил цигулка за нея на известен търг. С този инструмент са свързани множество легенди. Един от тях, например, казва, че цигулката има душа; друга - че кръвта беше примесена в лака, с който беше покрита.
Сега звукът на инструмента може да се чуе на живо, тъй като Елизабет Питкерн обикаля света с концерти.

"Чук"
Цигулката е кръстена на известния шведски бижутер Кристиан Хамер, който я притежава дълго време. През 2006 г. той беше продаден на търг за над 3 милиона долара.

"Кошански"
В началото на миналия век цигулката е принадлежала на талантлив цигулар на име Кошански. Получава го като подарък от Николай II. По време на революцията цигуларът е в чужбина, където изнася концерти. Затова той успява да запази уникален музикален инструмент. Вярно, няколко години по-късно той все пак го продаде. Цигулката, кръстена на великия музикант, сега е известна като най-често краден инструмент от Страдивари.
Отделно си струва да споменем цигулките, които, за разлика от инструмента Кошански, се намират на територията на страната по време на революцията и са национализирани. Някои от тези музикални инструменти сега са част от голямата държавна колекция. Съхранява се в Музея на музикалната култура на Глинка.

Много от инструментите, които съставляват тази колекция, имат интересна история.
- Аматизирайте. Цигулката, създадена през 1686 г., принадлежи на Третяков. След смъртта му той става част от собствеността на Московската консерватория, а след това се премества в музея на Глинка, където излага от много години.
- Цигулка от Александър I. Този модел се появява през 1706 г. След смъртта му инструментът е преместен в Ермитажа, а след това откраднат оттам. При откриването на цигулката експертите установили, че крадците са повредили частично лаковия слой върху нея.
- Музикален инструмент на княз Юсупов. Страдивари го направи само година преди смъртта си. Съхранява се в семейство Юсупови до 1918 г. След революцията принцът решава да напусне страната. Той замуровал цигулката в едно от мазетата на двореца си. Но тя все пак беше намерена и прехвърлена в Държавната колекция.
- Цигулка на княз Шаховски. След смъртта на собственика му, той е прехвърлен на Третяков, който го завещава на Румянцев в музея. През 20-те години на миналия век инструментът става част от Държавната колекция.


Голям брой инструменти принадлежат на краля на Испания. Всички те са изложени на специална изложба в двореца му в Мадрид. Също така някои цигулки са изложени в САЩ и Италия. Но не всички музикални инструменти на Страдивари се съхраняват в музеи и частни колекции. Можете да чуете как звучат в Музея на цигулката в Кремона. Там – в концертната зала на Auditorium Giovanni Arvedi – редовно се организират музикални събития. На тях на колекционерски инструменти свирят талантливи музиканти.
Цигулките също се използват по предназначение в Япония. В Токио се съхранява впечатляваща колекция от инструменти на маестрото. Включените в него цигулки се използват редовно от виртуози от различни краища на света.
Въпреки факта, че цигулките на Страдивари вече са на няколкостотин години, никой не е успял да разгадае тайната им. Но това само увеличава популярността им и не им позволява да забравят името на великия майстор, който ги е създал.



Прекрасно.