Всичко, което трябва да знаете за художниците илюстратори
Всеки познава професията илюстратор, защото често се среща с плодовете на труда си. Въпреки това, за тези, които чувстват призвание или са решили да свържат своето обучение и бъдещето с него, трябва да знаете повече информация за характеристиките на професията, работата и развитието.
Кои са те?
Дейностите на илюстратора са свързани със създаване на изображения от въведен или озвучен текст. Илюстрациите могат да бъдат намерени във всякакви периодични издания - списания, вестници, както и книги. Художествените изображения придружават зрителите в различни видове реклама, включително на банери в интернет. Това могат да бъдат рисунки, схематични изображения или колажи. И всички те преследват редица важни задачи:
- предизвикват интерес, правят печатен или рекламен продукт по-привлекателен от гледна точка на визуално възприятие;
- да формира необходимото отношение на читателя или зрителя, да придаде емоционално оцветяване на образите;
- помагат за разбирането на идеята, предоставят допълнителна информация.
В печатните издания всяка илюстрация позволява на читателя не само да разбере прочетеното, но и просто да се отпусне. Разбира се, тук можем да кажем много за това, че визията на художника и потребителя не винаги съвпада. Но някои от героите на произведения на изкуството са се закрепили здраво в съзнанието ни точно във формата, в която са били представени в най-популярната версия.
Да не говорим, че в научните трудове (например исторически) илюстрациите са особено ценни и информативни.
Плюсове и минуси на професията
Ако разгледаме професията илюстратор по-подробно, тогава на първо място се обръща внимание на положителните му страни.
- Възможност за самореализация, постигане на целите, прилагане на професионални качества и умения.
- Като всяко изкуство, създаването на илюстрации няма строги разпоредби и стандарти. Тази черта привлича хора, които са натежали от рутинни задължения.
- В работата си илюстраторът може да използва различни техники, техники, материали. Това ви дава възможност безкрайно да развивате уменията си, да учите и да се усъвършенствате.
- Има свободни работни места както за работа в студио-офис, така и за дистанционно. Свободният график ви позволява да се приспособявате към други неща, да комбинирате поръчки, да правите планове.
- За тази професия няма строги ограничения за възраст и други характеристики. Можете да учите както у дома, така и в специализирани образователни институции.
- Има възможност да работите както в Русия, така и във всяка страна по света с подходящо владеене на езика за търсене на клиенти.
- Резултатът от професионалната дейност е добра заплата и възможност за придобиване на популярност в определени кръгове.
Въпреки това, в тази професия не винаги всичко върви гладко:
- всеки художник, независимо от посоката на неговата дейност, трябва да има талант, разбиране и усет;
- за да бъдем конкурентоспособни и да имаме добра репутация, е важно да се спазват всички изисквания и да се вземат предвид критиките на клиента, а това понякога противоречи на мнението на изпълнителя;
- в такава професия не може без мотивация и самоорганизация;
- ако резултатът трябва да бъде предоставен навреме, ще трябва да работите въпреки липсата на вдъхновение и други обстоятелства.
И накрая, не всеки има късмета да си намери добра работа веднага. Тъй като оценките във всяка област на изкуството са доста субективни, ще са необходими време и ресурси, за да се развият. В началото на кариерата си новодошлите често печелят в свързани области или дори в съвсем различна област - никой не е имунизиран от това. Всичко по-горе трябва да се реализира възможно най-рано, тогава ще бъде много по-лесно да оцените шансовете си и да се справите с трудностите.
Отговорности
Тъй като илюстраторът като отделна позиция е доста рядък, тогава инструктажът с служебните задължения зависи от дейността на организацията и комбинацията със сродни професии. В реномирани компании по правило е възможно да се наеме голям персонал, където всеки ще върши само работата си. В малките организации трябва да сте подготвени за допълнителни отговорности. Ако говорим за свободна практика, тогава обхватът от действия на изпълнителя зависи изцяло от неговата компетентност.
Такъв списък, характеризиращ дейностите на илюстратор, може да включва следните функции:
- създаване и редактиране на изображения в съответствие с получените от клиента (автора) данни за сроковете, целевата аудитория, използваните материали и други изисквания;
- разработване на скици за текстове, както и варианти за дизайн на книги, списания, рекламни брошури;
- създаване на оригинални герои, колажи, диаграми, графики;
- разработване на оформления на илюстрации и текстови блокове;
- подбор и обработка на снимки;
- използване на редактори за създаване на компютърна графика;
- подготовка на готови и съгласувани файлове за печат;
- участва в разработването на стилове за публикации.
Изисквания
За да работи успешно в определена сфера на дейност, човек трябва да отговаря на редица изисквания. За това е необходимо да се оценят не само теоретичните знания и практическите умения, но и психологическите качества на човек.
Лични качества
От индивидуалните особености на човек зависи доколко той може да овладее уменията на илюстратор и да ги приложи на практика. За това на първо място е необходим интерес и няма значение на каква възраст се е проявил. В детството родителите са тези, които помагат да се развие желанието за учене.При по-възрастните той почива на такива емоционални и волеви качества като постоянство, постоянство, перфекционизъм и страст към процеса.
Основното качество, без което е невъзможно да се създават илюстрации, е развито въображение. В идеалния случай художникът трябва да може да визуализира не само конкретни текстове, но и идеи. Освен това, за да направите това, така че мислите и емоционалното състояние на автора да са ясни. Друга важна черта е креативността. Тя често се посочва в автобиографията без причина, но в този случай не можете без нея. Добрият илюстратор трябва да има оригинална визия и да не се страхува да експериментира.
Освен това са важни следното:
- богата фантазия;
- живо, въображаемо мислене;
- художествен вкус;
- наблюдение;
- добра зрителна памет;
- правилно възприемане на цветовете.
В допълнение към психологическите фактори, добрата физическа форма е важна за художника, тъй като такава работа не винаги може да се нарече стандартизирана и лесна.
Стресът и повишеният стрес могат сериозно да засегнат здравето ви, по-специално зрението и нервната система.
Професионални умения
Никой никога няма да може да каже кои умения ще бъдат полезни на специалист в неговата професионална дейност, обаче сред основните могат да се разграничат следните:
- познаване на основите на рисунката, рисуването и композицията;
- използването на различни методи и средства за изпълнение на произведения на изкуството на професионално ниво;
- рисуване както на ръка, така и на компютър;
- подобряване на различни жанрове и стилове (например реализъм, наив, минимализъм), развитие на индивидуална визия;
- проследяване на чуждестранен и вътрешен опит в професионалните дейности;
- спазване на действащите стандарти за проектиране на книжни и печатни издания, изисквания за създаване на рекламни продукти;
- използване на знания в областта на световното изкуство и литература;
- познаване на нормативни правни актове за защита на авторското право.
В допълнение към сферата на изкуството, всеки съвременен илюстратор трябва да знае как да работи с техническо оборудване... И в офиса, и у дома той не може без Adobe Illustrator, InDesign, CorelDraw, Photoshop. Как да използвате тези програми, можете да го проучите сами или да се свържете със специалист. Добра идея е да се ориентирате в познанията по фотография, ретуширане и корекция на цветовете.
За да популяризирате успешно работата си, трябва да знаете основите на психологията и маркетинга. Освен добре оформено портфолио е важно да можете да го представите. Маркетологът трябва да представи както себе си, така и работата си правилно.
Разбира се, в идеалния случай рекламата и изложбите трябва да се извършват от специално обучен човек, но в началото тези функции може да се наложи да се изпълняват самостоятелно.
Образование
Ако тръгнете от традиционния път, тогава първата стъпка, като правило, става училището по изкуствата. В училищата по изкуства децата могат да учат от предучилищна възраст на няколко етапа. Това няма да гарантира, че детето със сигурност ще стане художник, но придобитите знания и умения определено няма да са излишни. Подготовката може да се осъществи и чрез индивидуални уроци с учител.
Професионално образование може да се получи в колежи или висши учебни заведения... За да влезете, трябва да преминете творчески конкурс, както и да положите изпити по руски език, литература или история. Тези изисквания зависят от образователната институция, така че си струва да разберете за тях и да започнете да се подготвяте предварително.
Някои илюстратори, които вече са се заели в професията си, казват, че образованието всъщност не е толкова важно. Човек, който е придобил стандартни умения и знания в продължение на няколко години, често не може да се отдалечи от академичните модели, които се превръщат в пречка за свободното зрение. Талантът е достатъчен, за да си в тенденция, а всичко останало може да се овладее сам. В краен случай - да завършите кратки курсове за обучение, каквито в големите градове има доста.
В тази посока активно се предлагат курсове, които могат да бъдат завършени онлайн. Не е нужно да предавате нищо за това. Но, в допълнение към удобството и ниската цена, има богат избор - от изучаване на основите на графиката до гмуркане в определен стил.
Освен видео уроци, курсовете включват практически упражнения и консултации с учител.
Място на работа и кариера
Има няколко варианта за работа на илюстратор.
- Най-очевидният от тях са издателите. Интересът на голяма компания и още повече сключеният договор гарантира постоянен и висок доход. Но съществуващата конкуренция води до факта, че новодошлите са принудени да поемат всякакви поръчки.
- Рекламни агенции или рекламни отдели в големи фирми. Илюстраторите могат лесно да се справят с дизайна на всеки рекламен продукт и често този профил на работа може да се превърне в най-продавания.
- Студия за анимация, игри или уеб дизайн... Всяка от тези работни области има свои собствени характеристики и целева аудитория.
- Свободна практика. Тази опция ви позволява да търсите сами поръчки според вашите възможности и график.
За да бъдете успешни, трябва да изградите интелигентно портфолио. Това трябва да бъде не просто набор от сканирани произведения, но и описание на проектите, към които принадлежат. Така е по-лесно за потенциалния клиент да види как художникът му подхожда. В свят на ожесточена конкуренция е важно да бъдете гъвкави и постоянно да попълвате портфолиото си с разнообразна работа.
Можете да се рекламирате и да се саморекламирате както чрез социални мрежи, така и в специализирани сайтове като behance. net и topcreator. орг. Първите поръчки начинаещи проследяват върху илюстратори. ru, дизайнер. ru, kwork. ru и други подобни.
В зависимост от броя на поръчките, фрийлансърът може да спечели от 25 до 90 хиляди рубли, но в чужбина плащането обикновено е по-високо.
Перспектива
Въпреки факта, че обичайните печатни продукти ще загубят позициите си с течение на времето, професията илюстратор ще остане актуална, тъй като дигиталните медии ще останат. Освен това винаги има възможност да разширят обхвата на своите умения и придобиват квалификация в съседни области. Например, в началото можете да започнете с уеб дизайн, а за да реализирате кариерните си планове, по-късно можете да постигнете позицията на арт директор или редактор. И, разбира се, мнозина биха искали да станат собственици на собствени студия или бюра.
Имената на известни руски илюстратори не винаги се чуват, но мнозина са запознати с работата им. Това са В. Г. Сутеев (приказки на Чуковски), Б. А. Дехтерев (приказки за Пушкин, Андерсен, произведения на Лермонтов, Тургенев, Шекспир), А. М. Савченко („Хлапе и Карлсон“), И. Ю. Олейников („Приключенията на барон Мюнхаузен“ "," Хобитът ") и много други. Те постигнаха признание, защото се развиха, в същото време аз се подобрявам в графиката и анимацията.
Съвременните художници трябва непрекъснато да се движат напред, да работят и да развиват собствен стил с разпознаваеми детайли. Натрупаният багаж, постоянното наблюдение на световните тенденции ще оставят своя отпечатък върху творчеството и ще станат основа за създаване на уникални произведения.