Музикални инструменти

Перкусии в музиката

Перкусии в музиката
Съдържание
  1. Какво е?
  2. Изгледи
  3. Къде се използва?

Лекарите имат право да разглеждат думата "ударни" като професионален термин, защото наистина има такъв метод на изследване - перкусия. Звукът, който се появява при почукване на здрави и болни тъкани, се различава и това помага на лекаря при диагностицирането. Ударните в музиката също се свързват със звук, ритъм, а също и перкусия. Следователно пресечната точка на медицината и музикалното изкуство с една дума не е случайна.

Какво е?

Ударните са специална група ударни инструменти със звуков продукт, който формира ритъма и го подчертава. Те се срещат в етномузиката, електронната музика и други жанрове. Но етно и фолк са категориите, които са по-тясно свързани с понятието "ударни". Така че цялата национална музика се изпълнява и на ударни инструменти.

Какви са тези инструменти:

  • тамбура;
  • кастанети;
  • кравешки звънец;
  • тресчотки;
  • бонго;
  • камбани;
  • маракаси;
  • шейкър и други.

Това е само малка част от списъка, който представлява световните перкусионни инструменти. В света на етномузиката се създават десетки и десетки инструменти от този тип. Обикновеният мъж може би никога не е чувал имената на повечето от тях. Но от етническата музика се образува невероятен мост, който се превърна в електронна музика. Това се случи през 80-те години на миналия век. Ударните в този случай са представени от готови, записани семпли. Те задължително се използват в такива стилистични направления като техно, хаус, транс, а също и chill-out, break-beat и други. Интересно! Най-популярните перкусионни предмети в електронната музика са ксилофонът, камбаните, а също и тамбурина, бонго и гонг. Те помагат на композициите да станат по-динамични и по-добре запомнящи се.

Модерните джаз оркестри и рок групи могат да включват перкусионист. И това е в допълнение към основния барабанист, използващ класически ударни инструменти. Между другото, стандартният комплект барабани не включва никакъв перкусионен инструмент. Човек, като правило, се запознава с представители на тази музикална категория в детството. Някой започва да експериментира с обикновена дрънкалка: родителите могат да я използват, за да свирят заедно с известна песен или изпълнение на акапела. И дете, като е узряло малко, също може да се опита да създаде ритъм със същата дрънкалка, да повтори ритъма на известна песен.

В детските магазини е лесно да се намери прост набор от детски ударни модели, в които ще има тамбурин, маракаси, прости звънци.

Изгледи

Има редица класификации на тези инструменти. Първият ги разделя според височината. В ударния ред има продукти с дадена чистота на звука и неопределена. Първите включват барабани (големи и малки), тимпани, камбани, ето ксилофон и вибрафон. Към втория - чинели, тамбурина, обикновен триъгълник, там-там, кастанети.

По пътя на звукопроизводството, ударните семпли също са няколко вида.

  • Идиофони. Звукът в този случай се създава от тялото на самия продукт. Например, звънец издава звук, като удря езика в стените. А също и тази категория включва триъгълник, ксилофон, там-там, вибрафон, маримба и други. От своя страна идиофоните се делят на предмети от дърво и предмети от метал.
  • Мембранофони. В този случай звукът идва от опъната кожена мембрана. Въпреки че мембраната може да бъде направена не от кожа, а от пластмаса, например друга синтетика. В тази категория могат да бъдат включени барабани, бонго, тамбури, тимпани.
  • Струнни барабани. Това са чинели, янцин, сантур.

А сега за инструментите, които принадлежат към категорията ударни и са най-интересни за музиканти от различни стилове и тенденции. Ето 10 страхотни представители на перкусии.

  • Тамбура. Някой не го различава от тамбурина, защото инструментите наистина са свързани. Но разликата все още е фундаментална и е в самия дизайн. Тамбуринът е кръгъл или полукръг ръб, върху него са фиксирани малки пластини или метални камбани. Те ще бъдат основният звуков елемент на продукта.
  • Кахон. Родината му е Перу. Изглежда доста странно: кутия с пет дървени стени, едната от които има фазоинвертор. Звукът се излъчва през предната стена. За да свири на такъв инструмент, музикантът трябва да седне на него и леко да се отклони. Вътре в необичайния продукт има струни, те са частично в контакт с предния шперплатен елемент. И тъй като горните ъгли на основната структура не създават плътно прилягане, кахонът впечатлява със своята темброва гама.
  • Бонго. Представител на кубинската национална музика. Ако го опишем накратко – двоен барабан. Играчът на бонго трябва да седне. Бонго барабаните имат чифт, малък и голям. Той ще бъде големият, който ще доминира, обикновено се намира отдясно на играча. Този барабан има нисък тон. В латиноамериканската музика бонгите се използват много често. И въпреки че перкусията често действа като фонов инструмент, далеч от основния, бонгото се откроява от тази категория – често е соло.
  • Маракас. Още един представител на Куба. Въпреки че се използва от индианците от Южна и Северна Америка, той беше идеален за ритуални танци. Дърво и пластмаса, метал - маракаси са изработени от различни материали. Вътре те са неизменно свободно течаща субстанция. Този инструмент е много подобен на шейкър и въпреки това те са различни: маракасите имат дръжки.
  • Кастанети. В латиноамериканската музика, испанската и италианската, звукът на кастанети се чува от време на време. Това са такива плочи, свързани по двойки, изработени от твърда дървесина. Носят се директно върху пръстите. При удар на плочите се чува щракащ звук - рязък и ясен.

Добрият музикант е в състояние да нокаутира оригинален ритмичен модел с кастанети.

  • Дъждовна клечка. В Перу и Чили го наричат ​​"дъждовната пръчка". Изглежда като дълга тръба, вътре в която са направени специални прегради, а може да бъде и ронливо вещество. Името идва от факта, че когато свири на този инструмент, внимателният слушател наистина разпознава звука на дъжда.
  • Конгас. Друг представител на Латинска Америка, представен под формата на конусовидна цев. В горната част на тази цев е опъната кожена мембрана. Музикантите могат да използват чифт от тези инструменти, различни по диаметър и височина, за по-дълбок звук. Играят го или с ръце, или със специални пръчки. Можете обаче да го окачите и на рамото на художника. Но фиксирането върху багажника е напълно приемливо.
  • Джембе. Това устройство идва от Африка, или по-скоро неговата родина е Република Мали. Има форма на бокал: долната част на инструмента е отворена и тясна, горната е покрита с мембрана. Има три тона: шамар, нисък и висок удар. Благодарение на колана джембето лесно ще падне върху рамото на стоящ художник. Но наистина го сложете на пода, седнете отгоре и играйте така.
  • Cowbell. Името се превежда малко странно - "крава камбана". Това е толкова силна четириъгълна призма с отворен начален ръб. Звукът му се влияе от плътността на стените, както и от материала на изработка. Ако ударите тенджера от неръждаема стомана с обикновена точилка, ще получите звук, много подобен на кравешки звънец.
  • Кабаза... Този музикален инструмент е на много векове, той е латиноамерикански ударни. Самият той представлява метален цилиндър, който е оплетен с телени пръстени с носени върху тях метални топчета. Ако извършите конкретни действия с кабаса, ще получите силен звук с характерен тракащ звук, но в него все още има ритъм (и това е основното). Можете да чуете този инструмент в самба и боса нова. В рок и джаз композиции кабаса също, може да се каже, е „регистриран“.

Тази инструментална палитра е селекция от изтъкнати перкусионисти. Интересно е да се изучават латиноамерикански, африкански и други инструменти, тъй като те са тясно свързани с историята, културата, националните традиции.

Къде се използва?

В етническата музика и фолка ударните са незаменими. В музикалното творчество на всяка националност те са задължителни. Трябва само да си спомним какво задава ритъма във фламенкото, какво прави скандинавската народна музика интересна, колко невероятно ритмична е музиката на Африка. Битовете и звукът влияят върху характера на тази музика, те също я правят разпознаваема по много начини. Известно е сравнение на перкусия с подправки: изглежда, че пиперът и солта не са основните съставки на ястието, но без тях дори и най-прекрасното месо е меко, а супата няма вкус толкова много, че е невъзможно да се Яжте. Същото е и с перкусията: тя изгражда играта, ръководи я, кара човека да чува и се слива с мелодията. Поради тази причина ударните не се задържат само в етно и фолк, а уверено се настаняват в джаза, електронната музика, рока, рапа и други жанрове.

И в съвременната електронна музика се търсят значителен брой библиотеки с ударни семпли. Това обогатява звука, прави го по-емоционален и изразителен. Случаят, когато музиката влиза в контакт със слушателя, засягайки нервната му система, предизвиквайки определени асоциативни серии.

Това, за което перкусията е добра за обикновения човек без музикално образование, е достъпността. Взимайки маракаси в ръка, човек може да се опита да усложни композицията, която звучи на някакъв носител. Той може да превключва от един такъв инструмент на друг, превръщайки се буквално в „човек-оркестър“.

без коментари

мода

красотата

Къща