Какво е контрабас и как звучи?

Музикалните инструменти са представени в широка гама. Една от най-големите струни е контрабасът, който има широк спектър от приложения. Такъв инструмент се използва в симфоничните оркестри, в джаза и съвременната музика. Трябва да се отбележи, че инструментът е създаден преди три века и е актуален и до днес, защото дава богат и дълбок звук, с който всяка композиция ще стане уникална. Музикантите отбелязват широките технически и стилистични възможности, които дава този инструмент. В статията ще дадем описание на контрабаса, неговите разновидности, да дадем препоръки за настройка, а също и да разкажем за историята на неговото създаване.

Инструментите, които принадлежат към групата на цигулките, имат свои собствени различия, но контрабасът никога не се е считал за стандартен по своята форма. Изработен от опитна дървесина, този струнен инструмент за лък е проектиран да наподобява конвенционална китара на грифа. В допълнение към стандартната дека и страни с гърло и рамена, има резонаторни отвори и стойки. Отличителна черта на този продукт е, че в него се използват само дебели струни. Често са изработени от стомана, синтетични материали или кетгут, но винаги оплетени с мед или сребро. Контрабасът изглежда впечатляващо.

За да го играете, ви е необходим лък, който е представен в различни размери в зависимост от вида.

Съвременните изпълнители използват различни видове лъкове, но има някои разлики в техниката на приложение. Френският продукт трябва да се държи отгоре, докато палецът трябва да е под бастуна, за разлика от немския, който се държи отстрани, а пръстът - върху основата.

Що се отнася до размерите на контрабаса, те са различни. Височината на най-голямата е 1,8 м, а най-малката е като виолончело. Струва си да се отбележи, че този параметър се променя поради шпила, който се използва като опора. През 30-те години на ХХ век за първи път са създадени електронни контрабаси, чието тегло е много по-малко, което опростява транспортирането. Въпреки това, през това време производството на музикален инструмент е подобрено, така че днес ни е представена оптимална мерна единица.

Интересно е да се запознаете с историята на създаването на този музикален инструмент, която започва през Ренесанса. Трябва да се отбележи, че първата се появи контрабасовата виола, която стана негов предшественик. Преди четири века животинските черва са били използвани за направата на струни, но дърпането им не е било лесно, така че занаятчиите изобретили устройство, което имало зъбни колела и тунери. Обвиването с медна тел е иновация. Това направи струните по-тънки, така че за музикантите беше по-лесно да ги хванат, а лъкът се движеше по-лесно.

Първоначално формата на контрабаса беше доста обемиста, така че се наложи да се направят промени в параметрите, без да се губи ниският звук. Днес размерът на един съвременен инструмент е ¾ от неговия предшественик. Проблемът с недостатъчната звукова мощност обаче не беше решен, така че занаятчиите създадоха нова единица, която приличаше на група за цигулки.

Моделът контрабас е претърпял много промени... Първоначално приличаше на виолончело, но с течение на времето очертанията на тялото се смесиха, в резултат на което размерът на инструмента беше окончателно определен. Съвременните производители не променят правилата на майсторите-основатели. Немските създатели изработиха единици, които се наричаха "бирен бас", тъй като често свиреха на инструмента по време на селски празници в различни заведения. Продуктът е настроен по различен начин във всяка страна. Например италианските и английските музиканти го направиха в четвъртини, докато френските музиканти го направиха в пети.

Краят на 18 век е знаков с това, че това музикално изобретение започва активно да се използва от музикални трупи в цяла Европа. Тогава те започнаха да изпълняват соло на контрабас.

Един от музикантите е приятелят на Бетовен Драгонети, чиято техника на свирене е наречена революционно откритие. Диригентът и композитор на Италия Д. Ботезини също е смятан за виртуоз. Именно той открива нови техники за изпълнение и повишава нивото на свирене.

Може би контрабасът е един от малкото инструменти, които са претърпели сериозна еволюция. През миналия век започват да се произвеждат 4- и 5-ти струнни продукти, които бързо изместват предишните инструменти поради удобния си дизайн. Интересен факт е, че за изпълнение на произведенията на Вагнер е необходим петструнен контрабас, но за джаз са подходящи инструменти с 4 струни, формата им е подобна на виолончело.

Въпреки факта, че ширината на контрабаса се различава значително от параметрите на други струнни инструменти, много хора погрешно смятат, че звукът му трябва да бъде груб и силен. За да развенчаем тези слухове, трябва да отбележим, че тембърът на продукта е много красив, има специфична и уникална окраска. Когато описвате звука, можете да използвате епитети като богат, мек, дебел, кадифен, в някои произведения може да прилича на глас. От цялата група струни, които се използват в симфоничния оркестър, контрабасът произвежда най-ниския звук - създава определена основа за цялото произведение.

Обхватът на музикален инструмент се простира до 4 октави, не повече, обаче истинският виртуоз може да извлече от него дори високи звуци, всичко зависи от умението.

Трябва да се отбележи, че е доста трудно да се използва такъв инструмент поради неговия размер. Ръцете на музиканта трябва да са големи, а пръстите да са добре изпънати. Често има голямо разстояние между позициите, така че бързите пасажи със скокове не са достъпни за всеки. Истинските виртуози обаче са способни да изстискат всичко от този инструмент, изпълнявайки прочутата „Полет на пчелата“ или произведенията на Н. Паганини, които се отличават с бързо темпо.

Всеки музикален инструмент е разделен на няколко разновидности, контрабасът не е изключение. Инструмент с лъка, който съчетава характеристиките на акустичен контрабас и електронни средства, се нарича електрически контрабас. Има класически звук, но използва иновативни съвременни технологии, благодарение на които може да се използва дори в звукозаписни студия. На инструмента е монтиран пикап, който предава вибрациите на струните и тялото.

Отличителна черта на това устройство е неговият размер, който е няколко пъти по-малък от класическия. Благодарение на електронните джаджи можете да получите звукови ефекти, като внесете нещо ново в изпълнението. Що се отнася до мащаба на електрическия контрабас, той е различен в зависимост от моделите. Някои продукти имат 42 инча, което се равнява на 106 сантиметра, които са подобни на акустични инструменти, докато други имат параметри до 76 сантиметра, напомнящи виолончело или бас китара.

Майсторският контрабас е уникален инструмент, върху създаването на който работят истински професионалисти... В този случай могат да се вземат предвид личните изисквания и желания на музиканта. Специалистът внимателно подбира материала за палубата и врата, както и фитингите и всички компоненти, за да създаде уникална единица. Този тип инструмент е много по-скъп от стандартния, затова се избира от виртуози и световноизвестни музиканти.

Включен контрабас към групата на задължителните инструменти за камерни и симфонични оркестри, без него работата не може да бъде завършена. Причината за създаването беше необходимостта от удвояване на басовите партии, които се изпълняват от виолончелата. Благодарение на контрабаса се създава хармонична и ясна основа, звукът става по-богат и ритмичен. Първоначално в оркестрите имаше само един такъв инструмент, но днес световните групи използват до 8 струни за лък.

Излишно е да казвам, че контрабасът започна да се използва активно във военните оркестри, той е актуален във всеки жанр, било то блус, кънтри, джаз, рокендрол или дори танго, да не говорим за популярна музика. Концертите на много култови групи не минават без оркестър, в който винаги присъства контрабас.

Инструментът е много търсен в групи с джаз посока, те обикновено имат малка композиция, така че на музиканта се предоставя соло, за да демонстрира хармоничен бас.

Днес в света на музиката се появиха много стилове – соул, фънк, фюжън, за изпълнението му е необходима специална техника, която могат да осигурят само контрабасистите.

Първият изпълнител Д. Драгонети, който представи на света със солова партия в края на 18 век, успя да разкрие с виртуозно умение възможностите на този инструмент. След него това започват да правят композитори като А. Мишек, П. Ботезини, В. Волков, Е. Майер и много други. Днес можете да намерите богат репертоар за този музикален инструмент, който са използвали в своите произведения от Н. Капустин, В. Брунс, К. Дитерсдорф, И. Хайдн.

За всеки музикален инструмент производителите пускат богат набор от различни компоненти и аксесоари, които изпълняват своята задача... Например, можете да намерите калъф за контрабас или калъф за безопасно съхранение и успешен транспорт. Вътре може да има отделен джоб за бележки и аксесоари, като струни. А също и неразделна част от всеки струнен и скубен инструмент е държач и дървена стойка, без които никой музикант не може. Благодарение на тези аксесоари свиренето на контрабас е възможно най-удобно и приятно, а някои осигуряват дълъг експлоатационен живот на продукта.

Преди да започнете да свирите на някакъв струнен инструмент, трябва да го настроите.

За да може контрабасът да звучи така, както желаете и да се слее хармонично с останалите инструменти в оркестъра, е необходима настройка. Много хора използват специален тунер - това е просто, но в същото време мощно устройство, с помощта на което можете да слушате истинския звук на струните отделно и да го полирате правилно. Хроматичното устройство има няколко различни тембъра и е оборудвано с бутони, които характеризират струните на инструмента. С такова устройство можете да опростите настройката, без да пускате контрабаса.

Разположението на пръстите и ръцете играе важна роля, така че ако започвате да работите с инструмента, първото нещо, което трябва да направите, е да научите за него. И така, показалецът на лявата ръка в този случай ще бъде първият, съответно средният - вторият и т.н. За свирене се използват само три пръста, защото говорим за четвъртата настройка.

Позицията е пръстите, където пръстите се подреждат на определена височина.... Всеки низ има собствен брой позиции, обикновено 7, но може да има повече. С натиск дължината на вибриращата част на струната става по-къса, така че честотата се повишава, което води до висок звук.

Използва се оркестровият гриф 1-4 позиции (първи, втори и четвърти пръст), в по-широките участва и третият пръст, крайните обхващат малката трета. Струни, които не са захванати, се наричат ​​отворени струни, така че те се означават с нула в пръстите.

Можете да се научите да свирите на контрабас сами, но това ще отнеме много повече време и усилия.

Що се отнася до позицията на дясната ръка, тя държи лъка. Това може да стане по два начина, които бяха споменати по-горе. Немската система включва задържане на устройството отстрани, тъй като обувката е по-широка, палецът трябва да бъде поставен върху бастуна. Но френският метод има разлика в поставянето на лъка отгоре, наподобяващ хватката на виолончело, съответно палецът се намира под бастуна.

Можете да водите лъка по различни начини, всичко зависи от жанра на парчето, тук е важно да вземете предвид характера, тембъра на звука, силата и фразирането.Често, докато свирят, музикантите докосват струните с пръсти, това се нарича пицикато, което е важно за солови партии.

Следователно контрабасът от класически тип има голямо тяло местоположението на лъка трудно може да се нарече удобно. От това следва, че са необходими усилия, за да се играе. Някои музиканти използват специални стойки, някой сяда на стол и поставя инструмента отпред, някой обича да свири, докато стои - всеки музикант има своя хъс в изпълнението.

По време на танго музика е необходимо да се редуват поклони и приемане на пицикато, но за джаз, блус пиеси е подходяща изключително виртуозна струна.

И още малко интересна и информативна информация за този струнен и скубаен музикален инструмент и как изненада мнозина. Повечето контрабасисти могат да свирят на електронна бас китара, която също е оборудвана с четири струни, без никакви проблеми. Този музикален инструмент придоби огромна популярност сред групите в средата на миналия век.

Известният изпълнител Б. Джоунс беше умен по време на своето изпълнение през 1911 г., когато лъкът му се счупи. Това не притесни музиканта и той продължи да изпълнява своята партия с пръсти, тогава за първи път беше открит уникалният звук на пицикато.

В началото на 1600 г. в един от германските градове се изявява полски музикант, чийто контрабас е висок 4 метра, затова е наречен октобас. "Голиат" е един от най-старите инструменти, оцелели до нашето време, а днес можете да го видите в музея в Лондон. Височината му е повече от 2,5 метра, а ширината е малко повече от метър. Формата му наподобява виола да гамба, но страните са малко по-големи.

На една от изложбите в Париж е демонстриран триструнен октобас, който е изработен от френски майстор през 1855 година. Този експонат може да се види в музея на консерваторията. Това наистина е гигантски екземпляр с височина 4 метра, управлението се осъществява с помощта на система лост-педал. Разбира се, няма нужда да говорим за практичността на инструмента, така че той е отличен пример за оригиналния уред. Но всъщност това не е единственият огромен контрабас в света рекордните параметри достигат 5,55 м височина и 2,13 м ширина.

Логично е, че поради големия размер дори на обикновен контрабас, само възрастните могат да се научат да свирят, но днес има инструменти, които са подходящи за седемгодишни музиканти. По време на забраната в Щатите алуминият е бил използван за направата на контрабаси, такива инструменти са били използвани от военни оркестри.

За групите, които често ходят на турнета, производителите предлагат устройства в компактен размер, оборудвани с подвижна врата. В същото време качеството на звука на продукта не се променя по никакъв начин, а за транспортиране е доста удобно.

Цената на най-скъпия контрабас достига почти 25 хиляди долара, тъй като е направен от подправено дърво.

Сега знаете много повече за контрабасите, техните характеристики, история на създаване и разновидности. Това е невероятен музикален инструмент с уникален звук, който вълнува духа. Заедно с други членове на симфоничния оркестър, изпълнителите могат да донесат невероятна музика на света.