Как се свири на хармоника?

Поради големия брой хармоници, налични на пазара, най-добре е начинаещите да закупят най-простия инструмент за настройка C (C major), който има само 10 дупки на мундщука. Нека бъде или обикновен диатоничен модел с един ред тръстики, или тремоло с дупки в два реда.

Обикновено хармоника, която е малка по размер, се държи в лявата ръка между показалеца и палеца в хоризонтално положение с дупките за свирене към музиканта. Показалецът (заедно със средния) се поставя върху горния капак по дългата страна на корпуса на инструмента, а палецът - по долната му страна. В този случай левият ръб на хармоника трябва да приляга плътно към короната (мускулния ръб) между тези пръсти.

Много изпълнители с лява ръка като "главна" държат инструмента по абсолютно същия начин, но използват само пръстите на дясната ръка за това. По-нататък в текста, когато се описват каквито и да е действия на ръцете, ще се има предвид изпълнителят с дясна ръка, а музикантът с лява ръка просто трябва да коригира информацията сам, за да отговаря на неговите естествени характеристики.

Опитните изпълнители на хармоника също не остават бездействащи с дясната си ръка: тя извършва различни действия за промяна на звука. С нейна помощ:

• изпълнява се вибрато;
• динамиката на звуковите промени;
• възпроизвеждат се хроматични нотки (остри и плоски);
• на звука се придава ефектът "вау-уа", използван при свирене на електрическа китара и други електрически инструменти чрез специален звуков преобразувател (педал);
• възможно е свирене на групи (също китарна техника за смяна на звука на по-висок).

В този случай дланта на дясната ръка се наслагва или отстрани (отстрани) на акордеона, или от задната страна, където се освобождава издуханият въздух, за да се повлияе на неговата интензивност. В последния случай пръстите на дясната ръка се поставят над пръстите на лявата, а основата на дланта се намира под тялото над палеца на лявата ръка.

Сега се предлага да преминем към следващия въпрос относно настройката на устните при свирене на хармоника и правилното дишане. Освен това някои от гореспоменатите възможности на дясната ръка не могат да бъдат изпълнени на диатоничния модел на инструмента.

Първо, трябва да разберете каква е основната разлика между хармониката и всички други духови музикални инструменти. Факт е, че в него звукът се произвежда не само по време на издишване, но и по време на вдишване. Освен това звуците на една и съща дупка по време на вдишване и издишване не са идентични - имат различна височина.

На схематичната диаграма на мундщука за диатоничен акордеон до мажор, който се намира по-долу, това може лесно да се види:

По този начин, за да получите нотата C на първата октава, трябва да духате в първия отвор на мундщука (тоест да издишате). Оставайки на място (при първата дупка) и започвайки да вдишвате въздух през устата си през нея, можете да чуете друг звук във височина – „re“ на първата октава. Конструкцията на акордеона предвижда различни звукови тръстики и канали за преминаване на въздух през тях при вдишване и издишване.

Размерите на хармоника са доста малки, следователно разстоянията между каналите са толкова малки, че в момента, в който устните покриват мундщука, няколко дупки могат да влязат в зоната на въздушния поток наведнъж. Насочването към един звук никак не е лесно.

В този случай има 2 основни начина за създаване на една бележка.

• Първият от тях сред музикантите-арфисти е шеговито наричан "целувката" заради сходството на приемането на формата на устните с намерението да се целуне някого по относителен начин (по бузата или по челото). По друг начин се нарича метод "свирка". В същото време ъглите на устните се притискат към зъбите, а средата на устните се закръглява и избутва напред (всичко това се прави с помощта на съответните мускулни групи). В този случай трябва да се опитате да подредите "въздушния канал", получен от устните, по такъв начин, че въздухът да е точково насочен към желания звуков отвор на мундщука. Но в същото време трябва да се спазва строго правило: мундщукът на хармониката винаги трябва да е между устните, а не пред тях.

• Вторият метод използва блокирането (затварянето) на съседни дупки с езика и ъглите на устните. Устните улавят 3 или 4 дупки на акордеона, от които само една остава отворена, а 2 или 3 "ненужни" се запушват от езика. Този метод е много по-сложен от предишния, но има своите предимства, във връзка с които също е необходимо да се научите как да го използвате. Освен това само тази позиция на устните се използва за едновременно извличане на няколко звука (двойни хармонии и акорди). При свирене на акорди ще е необходима и помощта на езика, за да придаде ритъм на композицията.

Дишането ще се развие в процеса на овладяване на техниката на свирене на хармоника. Красотата и интонацията на звука зависи от правилното разположение на ръцете, устните, точността и плътността на въздушния поток.

Съществуващите уроци за преподаване на този уникален музикален инструмент от нулата използват основно табулатура за запис на тренировки и мелодии на хармоника. Това е редуване на числа, което означава номерата на звуковите дупки на хармоника, в които трябва да духате последователно, за да изсвирите определена мелодия. Поради факта, че всяка дупка може да възпроизвежда два различни звука в зависимост от посоката на въздушния поток, до числата (пред или след тях) те изписват знака "-", ако нотата се свири при вдишване, или "+", ако се изисква звук при издишване. Например, ето как изглежда табулатурата на до мажорната гама в движения нагоре и надолу:

В някои източници същият запис може да се види в други варианти:

• 4 -4 5 -5 6 -6 -7 7 -7 -6 6 -5 5 -4 4, където издишването е обозначено просто с число, знакът "+" се пропуска;
• 4 (4) 5 (5) 6 (6) (7) 7 (7) (6) 6 (5) 5 (4) 4, където вдишването е затворено в скоби, например (4), а издишването е затворено в число без допълнителни символи...
• ↑ 4 ↓ 4 ↑ 5 ↓ 5 ↑ 6 ↓ 6 ↓ 7 ↑ 7 ↓ 7 ↓ 6 ↑ 6 ↓ 5 ↑ 5 ↓ 4 ↑ 4 (в този случай означава exhal, e ↓).

Трябва да се помни, че разновидностите на хармоники по ред и брой звукови дупки не са по-малко от тоналностите в музикалната теория или тези дупки, следователно табулатурите на до мажорната гама или всяка друга мелодия за различните модели може да не съвпадат (или по-скоро не могат да съвпадат). Поради тази причина е по-добре да овладеете музикална нотация и да композирате свои собствени ноти, когато ви хрумнат красиви прости блус мелодии или ваши собствени импровизации на вече познати композиции. Въпреки че това все още предстои да се направи, си струва да разберете бележките в началото на пътя.

Този подход към ученето е по-рационален, отколкото да играете с числа през целия си живот. Табулатурата не дава ритъм (продължителност) на отделни звуци или акорди, следователно, когато избирате непознати мелодии за посредствено музикално ухо, ще донесе много грешки в това отношение.

Можете да научите как да свирите правилно на хармоника, като вземете няколко урока за начинаещи от професионалистите, които да ви помогнат да овладеете позициите за свирене както на отделни ноти, така и на свирене на акорди. В някои места на пребиваване, особено в големите градове, има музикални училища, в които със сигурност има учители в тази посока.

В помощ на самоуките арфисти образователните материали могат да бъдат под формата на наръчници за самообучение и школи за свирене на хармоника от чуждестранни и местни автори.

От домашните могат да се отбележат следните учебници:

1. К. Смолин „Хармоника. Ръководство за самообучение“;
2. Белецкая М. "Наръчник за самообучение за свирене на хармоника";
3. В. Скалозубов „Училище по хармоника по свирене на тремоло и октава”;

От чужденците тя е привлечена от „Школа за свирене на хармоника“ на Фил Дънкан, преведена на руски.

Във всички тези уроци уроците започват от нулата и продължават до изучаването на виртуозни удари на инструмента, включително ленти, тремоло, вибрато, глисандо.

В интернет има добри видео уроци за първоначално обучение по свирене на диатонична хармоника в устата, майсторски класове от висококласни специалисти за по-нататъшно подобряване на изпълнението за тези, които вече са постигнали известен успех с този инструмент. Известният виртуозен изпълнител Борис Плотников има много интересна версия на звуково производство на единични и акордови звуци (на снимката по-долу).

Той предлага лесен начин за възпроизвеждане на звуци въз основа на необичайната позиция на инструмента между устните. - под ъгъл 30-35 градуса с опора на мундщука върху долната устна и почти 2/3 от горния капак на акордеона, покриващ горната устна. Следователно долната устна е основният блокиращ в момента „ненужни“ дупки на инструмента при свирене на една нота.

Предлагаме ви сами да оцените този метод, като гледате видеоклипа по-долу.