Какво е обой и как се използва?

Много хора имат само бегла представа за това какво е - обой, как изглежда и как се използва, как се различава от кларинета. А звукът на обой, неговата история и други нюанси отново са малко известни на широката публика.

Какво е?
Обойът се откроява дори на фона на други дървени духови музикални инструменти. Принадлежи към тяхната езикова подгрупа. Сопрановият регистър веднага привлича вниманието на слушателите.
Съвременните обои се произвеждат от 18 век. Тембърът е мелодичен, но в същото време малко назален. Тръбата прилича повече на конус.

Репертоарът на обой се състои основно от музика от епохата на барока и класическата епоха. Най-ранните известни примери са направени от тръстика, а в азиатските страни бамбукът е негов заместител. Този подход все още се практикува от някои любители занаятчии. През 19-ти век продуктите на основата на абанос стават все по-разпространени - в противен случай не е било възможно да се осигури здравина при добавяне на нови клапани.

Обоите имат различна система. Ето защо, свиквайки със звука на една версия на инструмента, те често се сблъскват с невероятния звук на други типове. Главни компоненти:
-
кадър;
-
тръстика;
-
дупки с клапани;
-
болтове;
-
пружини и други детайли.

История
Обойът с право може да се счита както за древен, така и за модерен инструмент. Музикантите от Древен Египет и древногръцки градове-държави вече са свирили на ранните му копия. Използвани са и в древноримския период. Тогава обаче беше изключително трудно да се осигури единство на изпълнението и не ставаше дума за някакъв стандарт. Дори не е запазена информация за устройството на тръстиките.

През ранното Средновековие никой наистина не се интересува от музиката. Въпреки това през XII век изображенията на обой се срещат все по-често и това вече ни позволява да преценим модификацията на такъв инструмент. През високото средновековие тези инструменти съставлявали цели ансамбли.
Няколко века по-късно обойът звучи навсякъде: както в кралските дворове, така и на градските празници.

За класически период на обой се счита 1750 г. – до края на Наполеоновите войни. След това пръстите бяха значително опростени, а звуковият диапазон беше разширен. Въпреки техническите промени, формата на конструкцията не е променена. Истинският пробив беше направен благодарение на Теобалд Бьом, или по-скоро заради разработения от него пръстеновиден дизайн на клапани, който вече можеше да затвори няколко дупки. Дори музиканти с относително къси пръсти можеха да свирят много грациозно и ефективно.

Но за традиционна структура на обой това техническо решение не беше приложимо. Трябваше да се подобри допълнително и семейство Трибер направи ключова стъпка. Вярно е, че самите клапани трябваше да бъдат леко модифицирани.
Съвременният обой се използва главно като соло инструмент.
Дори технологиите на XXI век не могат да създадат такова прекрасно нещо и то ще бъде извън конкуренцията за дълго време.

Как се различава от кларинета?
Веднага трябва да се подчертае, че и двата са духови инструменти и са направени от дърво. Има визуални и музикални прилики между двете, но има и съществена разлика. Обоите са с двоен бастун с конусообразен отвор. Кларнетите имат само един бастун, дупката е оформена като цилиндър. Обойът съдържа:
-
панти (разположени отгоре и отдолу);
-
звънец;
-
тръстика.

Тръбата му в края е значително по-голяма, отколкото в началото. Тази конфигурация ви позволява да постигнете чистота и пронизителен звук. Кларинетът може да се носи. Друга разлика е, че обойът се използва в обикновени оркестри и в камерни изпълнения, използва се за озвучаване на филми.
Кларинетът се използва по-често във военни церемониални и маршируващи оркестри, за джаз изпълнение.
Характеристики на звука
Трудно е да се намерят хора, които не знаят как звучи цигулка или пиано, китара или тромпет. Но как свири обойът е много по-трудно да се определи. Интересното за музикантите е, че е "правилно конфигуриран" по подразбиране и не е нужно да правите нищо друго - просто свирите. За знаещите хора е доста лесно да разпознаят тембъра на инструмента. Той произвежда висок, отличен звук.

Звукът е топъл и богат. В целия диапазон се забелязва известно "назално". Някои вярват, че обойът свири почти по същия начин като овчарската тръба. Специален вид инструмент, предназначен за възпроизвеждане на бас. Обикновено обойът свири от си бемол в малка октава до нота А в 3-та октава.

Преглед на семействата
Модерен
Тази група включва следните разновидности:
-
мюзета;
-
алтов обой (понякога наричан английски рог);
-
баритон инструмент;
-
класически тип обой;
-
обой д'Амур в А.


Musette - известен още като пиколо - има необичайни характеристики на тона. Това е доста малък и в същото време оборудван с най-високия инструмент в групата; разбира се, той ще бъде оборудван с традиционен двоен бастун. За него все още се пишат отделни произведения и дори се използват в концерти на консерватории.

Що се отнася до английските клаксони, това не е толкова стар инструмент. Достоверно е установено, че е създадена около 1720г. Но алтовите обои придобиват съвременния си вид едва през 1830-те години. Тогава се появи така характерната за тях директна конфигурация. Натискането на пръсти е същото като при обикновен инструмент. Дизайнерските характеристики обаче го карат да звучи цяла пета по-ниско. По принцип нотацията за английски клаксони се изписва в алтовия ключ; точно на този подход се придържа известният Сергей Прокофиев.

барок
Бароковата група включва следните видове:
-
действителният бароков инструмент;
-
бароков обой д'Амур;
-
лов (или по чужд начин, да kachcha).

В Русия подобни разновидности на обой също се използват сравнително широко (в жанра на автентичното изпълнение). Те са получили името си, защото са били един от основните оркестрови инструменти в епохата на барока. През първата половина на 18 век всеки изключителен композитор смята за свой дълг да напише музика за обой. Това му даде възможност да изрази своите мотиви и настроения. Вярно е, че сложността на изпълнението е доста голяма, следователно съвременните версии се използват много по-често.

Трябва да обърнете внимание на конкретни марки.
Популярни производители
Продуктите са търсени фирма "Мариго"... Има мек звук и удобни тръстики. Вярно е, че такива обои са доста тежки и не са много подходящи за продължителна игра. Също така има стабилно търсене на инструменти:
-
Loree;
-
Ригаутат;
-
Yamaha;
-
Fossati;
-
Патрикола.

Трябва да обърнете внимание на следните опции:
-
Бюфет (с изключение на студентски модели);
-
Irds-2011;
-
Кабарт 74;
-
Хауърт;
-
Граесел.

Използвайте в музиката
Сред произведенията от 18-ти век се използва обой:
-
в сонати и концерти на Антонио Вивалди;
-
много произведения на Хендел и Телеман;
-
солови епизоди на най-разнообразни произведения на класическата музика.
Класическият период е белязан преди всичко от творчеството на Моцарт. Ценителите оценяват и концерта C-dur на Хайдн. Триото за чифт обои и английски рог е написано от Бетовен.

През 19-ти век настъпването на ерата на романтичната музика намалява популярността на обой. Но все пак тогава много изключителни композитори написаха за него:
-
Белини;
-
Шуман;
-
Вагнер;
-
Чайковски;
-
Берлиоз;
-
Калинников.

През миналия век музиката за обой е написана от:
-
Сибелиус;
-
Сен-Санс;
-
Щраус;
-
Гаврилин;
-
Пендерецки;
-
Fernyhough и много други композитори.

Симфоничните оркестри се състоят предимно от 2-3 обая. На един от тях са поверени функциите на английските рогове и обои на д'Амур. Пиколо на обой се използва в чист вид, но само в единични случаи, ярък пример за това е Вторият концерт на Бруно Мадерно. Друга функция на обоистите е по-значима: когато произвеждат нота на А от първата октава, всички други инструменти се настройват към този звук.
Причината е очевидна: именно обойът се отличава с минимално разстройство, тъй като частта, която издава звука, е сравнително малка.

Обойът и роговете се характеризират с много грациозен тембър. Това обстоятелство отдавна привлича вниманието на режисьори и сценаристи. Обоите изпълняват основните теми в една от частите на "Междузвездни войни" и във филма "Мисия". Такъв инструмент често се използва като солист в камерната музика, както в духовите, така и в симфоничните оркестри. Напълно възможно е да се използва в оркестъра на народни инструменти и дори в джаз концерти.
