Хармониум: характеристики и видове

Хармониумът е музикален инструмент с клавиатура, който има много видове, включително индийски и други. Нейната история, описание, уроци на играта ще бъдат обсъдени в статията.

Хармониумът принадлежи към семейството на хармониците, но се различава от своите роднини по наличието на клавиатура, като пиано, и местоположението си - на пода или на масата.

Историята на този музикален инструмент започва през 18 век, през 1784 година. Свързана е с майстора на органните работи от Чехия Франтишек Кирхник. През този период той живее в Русия, в Санкт Петербург и създава нов метод за производство на звук. За идеята си той изгради специален механизъм, който би могъл да повлияе на силата на звука, да го отслаби или, обратно, да го усили.

Гледайки напред, отбелязваме, че този конкретен нов дизайн Фьодор Владимирович Одоевски, който се смята за един от основоположниците на музикологията, взе, за да построи малък орган "Себастианон".

Още през 1790 г. механизмът на Кирчник е донякъде подобрен от един от неговите ученици, Ракниц.

Първият хармониум, или по-скоро нещо много подобно на него, е създаден от французина Жан Грение през 1810 г. Този инструмент започна да се нарича "изразителен орган" и именно той се смята за прототип на хармония.

Още през 1816 г. този инструмент е донякъде подобрен, който е направен от доста известния по това време майстор Бушман. Така е създаден хармониумът, но самото име на музикалния инструмент е измислено две години по-късно. Това се случи през 1818 г. Името на инструмента е дадено от виенския майстор Хекел, който завърши усъвършенстването на хармония.

Малко по-късно френският майстор Александър Франсоа Дебен създава по-малък хармониум, който по външния си вид започва да прилича на пиано. Той също така получи патент за това ново музикално изобретение.

В общи линии, този музикален инструмент е претърпял много различни промени. Имаше много внимание от различни майстори към него и всеки се опита да добави нещо ново от себе си.

Така, през 1854 г. френският Mustel представя хармония, който има „двойна изразителност”. Имаше две ръководства, от 6 до 20 регистъра, които можеха да се включват с дървени лостове или натискане на бутони. Майсторът раздели клавиатурата на инструмента на две страни – съответно лява и дясна. Вътре постави 2 работни комплекта ленти с регистри.

През 19-ти век музикалният инструмент продължава активно да се подобрява и променя по всякакъв начин. С течение на времето в хармония беше въведена перкусия, което направи възможно да се даде точна атака на звука, след което беше добавено специално устройство, което допринесе за удължаването на звука.

Що се отнася до използването на този музикален инструмент, през 19-ти и 20-ти век той е бил използван главно за възпроизвеждане на музика у дома. Самият хармониум често е наричан от мнозина "орган", но го правят тези, които не разбират от музика, защото тези инструменти са напълно различни. Ако органът принадлежи към класа тръбни духови инструменти, тогава хармониумът принадлежи към семейството на тръстиката.

Хармониумът бил особено оценен от благородниците и в домовете на знатни господа. За нея са написани много различни музикални композиции, всяка от които се отличава със своята нежност, мелодичност, спокойствие и мелодичност. Поради особеностите на звука на музикален инструмент, на него най-често се изпълняваха транскрипции на вокални и клавирни композиции.

Интересно е също, че този инструмент дори е благословен от папата да извършва литургия на него. Той беше дълбоко убеден, че хармониумът „има душа“. Така, този музикален инструмент се използва успешно в много църкви, заедно с класическия орган.

Този инструмент беше популярен и в Русия. Тук той се появи благодарение на имигранти от Германия в Украйна. Хармониумът можеше да се види в почти всеки дом.

До средата на 20-ти век хармониумът започва да губи предишната си актуалност. В Русия популярността му рязко намаля в предвоенния период. Производството му е намаляло поради ниското търсене от страна на потребителите. Към настоящия момент ситуацията не се е променила по никакъв начин. Той не се произвежда толкова активно, но само истинските му фенове придобиват този музикален инструмент.

Поради наличието на клавиши инструментът има прилики с орган или пиано, но те нямат повече прилики. Принадлежи към семейството на аерофоните или хармониците, а звукът му се осъществява чрез действието на въздушни течения, които се изпомпват от мехове, върху метални езици.

Както вече споменахме, този музикален инструмент е бил модифициран по всякакъв възможен начин в продължение на почти 2 века. Имаше и големи хармониуми и по-малки. Освен това бяха извършени трансформации от вътрешната страна на инструмента. Така, се появиха много разновидности на хармония, в съвремието можете да намерите някои от тях.

Това е името, дадено на един от първите хармониуми. Има две версии за това кой е станал неговият създател. Беше или Хекел, или Бюсон.

Този музикален инструмент беше монтиран на специална стойка, а духалките му работеха само когато имаше удар върху педалите. Трудно беше да се нарече обхватът на звучене на хармонифлута широк, той беше само 3-4 октави.

Очаква се този инструмент да бъде търсен сред индийците, както и сред пакистанците и непалците. Върху него изпълняват мелодия в седнало положение на пода, докато краката не се използват по никакъв начин по време на играта. С помощта на една от ръцете музикантът действа върху духалото на инструмента, с помощта на другата натиска клавишите.

Това разнообразие се появява в резултат на музикалните експерименти на професора от Оксфорд Робърт Бозанкет, по време на които той разделя октавите на клавиатурата на 53 стъпки, равни една на друга. Това направи звука на инструмента по-точен. Той се използва активно и дълго време в немската музика.

Всеки може да се научи да свири на хармониум. Този процес не може да се нарече твърде отнемащ време. Въпреки това, колкото повече уроци и практика имате, толкова по-добре. Първото нещо, което трябва да запомните, е, че козините могат да се изпомпват само при натискане на клавишите, в противен случай рискувате да ги развалите.

Техниката на играта също не е трудна. В процеса едната ръка на изпълнителя е заета да люлее козината, а другата - да натиска клавишите. За да свирите професионално или да изпълнявате красиви мелодии, ще ви трябват познания по ноти и други музикални мъдрости.