Матрьошка

Всичко за гнездещите кукли в Загорск

Всичко за гнездещите кукли в Загорск
Съдържание
  1. Особености
  2. Историята на развитието
  3. Елементи на рисуването

Matryoshka е ярка оригинална кукла, която олицетворява най-добрите традиции в производството на руски занаятчийски играчки. Той се превърна в един вид символ на Русия и изглежда много „древен“, въпреки че всъщност риболовът е малко над 100 години. Матрьошките се произвеждат в Полхов-Майдан, Вятка, Семьонов и всички те се различават по своя стил и отличителни черти. Но най-известният е Сергиев Посад, тя е Загорская. Ще ви разкажем за неговите характеристики и история в тази статия.

Особености

Матрьошка е подвижна кукла, направена от няколко фигури, вложени една в друга. Най-често в един комплект има от 3 до 12, но има и повече.

Най-характерният сюжет за стила на Загорск е ярка, елегантна кукла с розови бузи, която държи букети цветя или домашни любимци и ястия. Но тематиката е много по-широка и в зависимост от нея се разграничават два подстила - "селянин" и "боляр". Селянин изобразява селски момичета в кърпички и сарафани с възли, сърпове, букети цветя, овчарки. Боярски - герои, боляри, князе, епични, приказни и исторически герои.

Не всички кукли в комплекта са едни и същи герои. Например, една от първите кукли за гнездене („Малютинская“) съдържаше фигури на момичета и момчета, които се различаваха една от друга. Създадени са комплекти, представящи героите на приказката. Например, "Ряпа": голяма матрьошка изобразява дядо, следващата - баба и т.н. Имаше гнездящи кукли, изобразяващи младоженци с гости. И дори генералите от войната от 1812 г. (Кутузов, Наполеон) с техния щаб.

Но най-популярният образ са членовете на голямо селско семейство.

Куклите за гнездене в Сергиев Посад са ярки, цветни, всяка от тях е уникална по свой начин, стилът не налага строги рамки, но в същото време чертите му са много разпознаваеми. Те са както следва:

  • контрастни наситени цветове;
  • лъскава лакирана повърхност;
  • детайлно изчертаване на малки детайли на дрехи и предмети;
  • очертава се контурът на всяка част;
  • костюмът е украсен с орнаменти и декоративни елементи с растителни мотиви и шарка на точки и кръгове (пъстри);
  • богато се прилага позлата;
  • няма небоядисано пространство на повърхността на играчката.

Куклата винаги е светла и весела, с руменина по бузите и лека мила усмивка. Тя олицетворява празник, радост за деца и възрастни. Матрьошка никога не е тъжна или тъжна.

Радостта й е заразна, общуването с кукли за гнездене е отлично средство за лошо настроение. Може би затова тази невероятна руска кукла е толкова обичана по целия свят.

Историята на развитието

Матрьошката стана популярна в Русия и придоби световна слава благодарение на фигурката, издълбана от талантливия стругар на играчки Василий Звездочкин и нарисувана от известния художник Сергей Малютин.

Куклата "Малютинская" се състоеше от 8 фигурки, боядисани в стилизиран народен стил. Те изобразяваха деца на различни възрасти. Най-голямата кукла е момиче с черен петел в ръцете, традиционен селски символ на просперитет и просперитет. Най-малкото е повито бебе.

Тази кукла е представена през 1900 г. на международното изложение в Париж, където тя спечели бронзов медал и веднага стана популярна сред посетители от цял ​​свят, се превърна в основния руски сувенир.

Модата за всичко руско, възникнала след сезоните на Дягилев, особено "подхрани" търсенето. Руските производители на играчки започнаха да получават поръчки от цял ​​свят.

От малка работилница в Москва, където е работил Звездочкин, производството е преместено в "столицата на народните играчки" - Сергиев Посад. Местните талантливи занаятчии бързо подхванаха идеята.

Към 1910 г. в Посад вече работят много ателиета за матрьошки и частни занаятчии, които в крайна сметка се обединяват в артел. Занаятчиите създават ярки, оригинални фигури, в живописта на които се чете уникалният почерк на всеки автор. Има румени момичета, деца, юнаци, цигани с мечки, боляри и приказни юнаци. Но постепенно започна да се оформя специален стил - в много отношения, защото картината беше донякъде опростена, стилизирана, както често се случва при масовото, макар и ръчно производство. Стана почти невъзможно да се направи разлика между кукли, рисувани от различни художници, но гнезденето стана наистина „народно“.

След революцията от 1917 г. "Сергиевската занаятчийска индустриална артел" продължава да работи, въпреки всички промени в страната. През 1930 г. е преименуван на Загорска, след преименуването на града на Загорск. Стилът на рисуване също се наричаше Загорск.

През 1960 г. на базата на артел за играчки е организирана Загорска фабрика за играчки № 1, където се произвеждат различни играчки, включително гнездене. Всяка матрьошка беше боядисана ръчно, но стилът беше още по-унифициран в съответствие с изискванията на "вредното" производство. Всички кукли за гнездене от комплекта, като правило, са боядисани по един и същи начин и се различават само по размер. Това са момичета с букети цветя или кошници в ръце. Матрьошката се асоциира с този образ.

През 1992 г. фабриката е приватизирана. В наши дни се нарича ЗАО "Арт продукти и играчки" и радва деца и възрастни със своите продукти.

Но днес матрьошка не е само фабрика, основната атракция на Сергиев Посад (историческото му име му е върнато през 1992 г.) - възроден народен занаят. В града работят много талантливи частни майстори, които рисуват фигурки по свой уникален начин. Те създават играчки както в предреволюционния "селски" стил, така и в по-модерен.

Елементи на рисуването

Загорските кукли за гнездене са боядисани по определен начин.

  • На главата на женските фигурки винаги има шапка - обикновено това е шал, вързан на възел, отпод него се виждат два кичура коса.
  • Предна престилка. Ако е нарисувана сюжетна картина, тогава тя е на престилката.
  • Овалът на лицето и ръцете са боядисани с "телесен" цвят.
  • Рисунката на лицето е доста детайлна, но в същото време е доста минималистична, стилизирана, смътно напомняща иконографския маниер.

Като правило първо се подписват лицето и престилката, а след това шалът и сарафанът. В края на 19 век за рисуване се използва гваш, в наше време се използват и темпера, акварели, маслени и анилинови бои. Боядисването се извършва без предварително рисуване с 4-5 цвята: жълт, син, зелен, червен, оранжев.

Типични елементи на картината.

  • Орнамент върху дрехите и ръбовете на шала. Това е прост геометричен модел или флорални мотиви - листа, цветя, плодове. Такъв модел се получава лесно, ако нанесете четка с боя, оставяйки следа-венчелистче или листо.
  • Дрехите и шалът често са щедро обсипани с петнисти точки и кръгове, които се рисуват просто с едно докосване.
  • Очертанията на всички детайли са изчертани в черно с тънка плътна линия или изгорени.

Нарисуваните кукли се грундират преди боядисване, след което обикновено се лакират. Оцелелите може да не се подписват или лакират, само понякога са украсени със "злато".

без коментари

мода

красотата

Къща