Монотип

Монотипията се отнася до онези техники на изобразителното изкуство, които са силно свързани с импровизация, изненада, не напълно предвидим резултат. Това е основният му чар: създаването на щампи винаги има елемент на внезапно решение и способност да интерпретира отпечатъка по интересен начин.

Този тип графика се счита за уникална и дори инструментална (приложна) техника за рисуване.... Прието е да наричаме неговия създател баща Джовани Кастильоне, италиански майстор на гравюрата. В Русия широките маси първо видяха монотипията благодарение на Елизавета Кругликова, която усвои необичайни техники, докато учи в Париж, а след това ги донесе у дома и ги направи популярни у дома.

Същността на техниката е да се създаде впечатление. На специална плоча се нанася рисунка - или с четка, или с шаблон. След това върху този чертеж се поставя лист хартия. В резултат на това необичайно, напълно ново изображение не копира чертежа (като основа за печат). И това изображение не се поддава на репликация. Така е описана класическата техника. Но моделът може да се приложи не само върху чинията.

Професионалистите използват плоча, впечатлението от метална повърхност е ярко, изразително, наситено. Една и съща плоча може да се прилага многократно, като просто се измие предишния модел. Но днес монотипията включва повече от една от техниките на визуалните изкуства. Това е и художествена практика, която е много популярна в психологията от почти три десетилетия.

И въпреки че монотипията се счита за печатна техника като приоритетна, това съвсем не е същото като гравиране или литография, дърворезба. Това е коренно различен начин за получаване на изображение. Особеността в своята уникалност, в известен смисъл, монотипията може да се счита за изпълнение. Често това са доста разпознаваеми изображения – пейзажни, например. Но понякога това е абстракция, в която са интересни цветови комбинации, текстури, градиенти, взаимодействия на цветни петна.

Между другото, относно цветните петна. Още преди около 100 години швейцарски психолози тестваха и изучаваха личността, използвайки рисунки, създадени в техниката на монотипията. Още по-правилно е да се каже, че това са били психотерапевти, тоест рисунките са участвали в клинични проучвания. Пациентите бяха помолени да разгледат изображенията, като хората трябваше да кажат кой артикул е използван за отпечатъка. По-късно в детската психология и педагогика този метод започва да се използва активно: така се изучават възрастовите характеристики на децата.

Монотипът е толкова добре развит като техника, че заслужава видово разклонение.... И ще бъде разделена на типове според цветовата схема, според метода на нанасяне на изображението, според вида на печатната форма, според вида на основата на отпечатъка и според материалите. Така че, монотипията може да бъде монохромна и полихромна. За монохромни се използват офсетови мастила или черни печатни мастила.

Други видове монотипи.

• По метод на приложение предполага изглед с чиста форма и отстраняване на боя от основата. В първия случай чертежът се прилага на ново освободено за него място. Във втория, боята се отстранява от основата и ще се получи коренно различно изображение.
• По вид печатна форма монотипията може да бъде с основа под формата на дърво, стъкло, пластмаса, филм или по-традиционен метал. Гореспоменатото огледало може да се припише на стъклото.
• Е, от вида на художествените материали монотипията може да се извърши с помощта на гваш, акварел, мастило, акрил, масло и др.

Но това не е всички видове разделение. Aquatipia днес се превърна в отделна техника - това е, когато рисунка се нанася с гваш, а след това зони, свободни от боя, се боядисват с черно мастило. След това листата се изсушават и след това се поставят във вода. Спиралата няма да се разтвори във вода точно, но гвашът ще се разтвори фрагментарно. Ще получите необичайно замъглено изображение.

Има и такова разнообразие като деотипия... В този случай върху форма с боя се поставя лист хартия, а върху него се поставя тънка паус. Върху проследяващата хартия се прилага рисунка с молив (може да се използват обаче и други инструменти, но по-често е молив). Това ще отпечата мастилото неравномерно върху хартията и ще създаде нещо необичайно. Има отрицателен монотип... За да го създадете, трябва да вземете формуляр с остатъците от боя (тази, която се използва при деотипирането), да нарисувате отново небоядисаните фрагменти и да направите още един отпечатък върху листа.

Има акватипия, е там акваграф - трябва да вземете течна неразтворима боя и бавно да я добавите в съд с вода. На повърхността ще се получат цветни пигменти, които се смесват старателно с четка, образувайки шарки. И след това лист хартия се изпраща в съд с вече оцветена вода, направо върху водата се прави отпечатък на мотива и листът се изважда деликатно от цветната "вана".

Прекрасен, много органичен тип монотип се счита флоротипия... Върху матрицата се нанася боя (досега всичко е стандартно), а отгоре се подреждат венчелистчета, цветя, листа, покрити с хартия. След това всичко преминава под пресата и след това върху хартията се оставя отпечатък с контурите на природни мотиви - това е безумно красиво, фино и изглежда уютно и елегантно в декора на къщата.

Но това не е всичко. Има декалкомания - техника, при която цветна рисунка от лист се пренася под натиск върху плат или керамика (евентуално нещо друго). И накрая, мнозина все още са познати от училище блотография - прекрасен тип монотипия, предлагаща на всички малко "залудяване".Акварел или гваш се излива върху центъра на лист хартия и след това този лист се накланя в различни посоки, боята образува ивици (петна).

Монотипията оправдава заглавието на нетрадиционната техника на рисуване с появата на такъв тип като нитрография... Това е, когато художникът прави някакъв вид изображение на хартия (често сгънат наполовина в книжка), след което по какъвто и да е интересен начин разстила конеца върху боята, притиска листа с друг лист или просто с втората сгъната част. Но притиска, така че краищата на конеца да стърчат изпод хартията. Следващата стъпка е да издърпате конеца, без да нарушавате позицията на хартията. Конецът ще се плъзга по боите, ще ги размаже, ще остави някакъв шаблон. Той също винаги е непредсказуем.

Има достатъчно интересни трикове в тази техника. Но основните се считат за две, разделяйки монотипа на пейзаж и предмет.

Тази техника е особено ефектна, интересно е да се работи с нея.... И най-често това е гора, река на фона на дървета, с една дума нещо такова. Показването на гора върху водна повърхност е любимо на начинаещите за пейзажни монотипи, но е наистина красиво. Дебел лист хартия трябва да бъде сгънат наполовина. Долната част със сигурност трябва да е по-малка от горната. В горната част са нарисувани дървета. И когато горната част е свързана с дъното (за да създадете отпечатък), получавате ефекта на отразяване на тези дървета във водата. Тази техника ще се хареса както на деца, така и на възрастни. И най-важното е, че се оказва почти винаги.

Готовата работа може да бъде поставена в рамка, изглежда много впечатляващо.

Освен това е лесно да се учи, дори и за деца. Особено за децата, защото всичко е обяснено в урок с дете много ясно... Детето, следвайки инструкциите стъпка по стъпка, изобразява познат обект. Начертава се от една от страните на листа и преди да започне работа, листът, както може да се досетите, се огъва наполовина. За какво е: така детето се запознава с принципа на симетрията, тъй като на втората част на листа нарисуваните от него риби или гъбички са показани симетрично.

Ако са деца в предучилищна възраст, те трябва да рисуват обекти, които имат ясна геометрична форма - по този начин принципът на симетрията ще бъде по-ясно забележим.

Всички материали, които са необходими за създаване на печат, могат да бъдат разделени грубо на 4 групи. Това е основата, това са бои, това са аксесоари и това са допълнителни компоненти. Така че основата може да бъде дебела хартия или картон, начинаещите обикновено ги използват. Но е важно повърхността да е незабавно непроницаема с боя, в противен случай печатът няма да работи. Можете да вземете пластмаса, стъкло, огледало.

Що се отнася до боите, децата са склонни да използват акварели, докато възрастните предпочитат акрилни бои. Те са по-ярки, текстурата им е по-плътна. Печатът ще бъде по-наситен. Можете също да вземете гваш. Като аксесоари се използват четки или ролки, но за да нарисувате детайлите, има смисъл да вземете памучни тампони, клечки за зъби, задните върхове на четката, моливи - нещо, което драска или провежда тънки линии.

За да се покаже ясно на какви "трикове" е способен монотипията, достатъчно е да направите няколко работи върху най-простите майсторски класове.Например, да направите пеперуда с техниката на монотипия. MK е подходящ както за деца в предучилищна възраст, така и за по-големи деца и дори начинаещ възрастен ще бъде любопитен. За да създадете пеперуда, ще ви трябва дебел лист акварелна хартия, както и гваш, четка и вода в чаша.

Монотип на тема "Пеперуда" стъпка по стъпка.

1. Разточете лист дебела, текстурирана хартия наполовина с книжка.
2. В центъра на листа очертайте корема на насекомото, можете да направите това в черно.
3. От едната страна (само от една!), Трябва да очертаете крилата на пеперуда. Те трябва да са с ярки цветове, изразителни, наситени. Всяко крило трябва да има някакъв модел или орнамент.
4. След като това стане, листът трябва да бъде притиснат наполовина един към друг. И за да направите рисунката по-ясно отпечатана, можете да преминете през сгънатия лист с валяк.
5. Остава само да разгънете листа спретнато, с едно движение.

Готов!

Изработени са много красиви произведения на зимна тема. За децата това е чудесно упражнение за развитие на творческото мислене. Сняг на земята, летящ сняг, дървета със снежни шапки - това винаги развеселява в навечерието на зимата, изглежда малко вълшебно.

И тук има няколко интересни опции, които ще станат напълно независими картини.

• Направете фон върху стъклена повърхност със синя боя. Можете да използвате синьо, лилаво, микс нюанси. След това се правят различни шарки с памучен тампон върху този фон. Върху мократа рисунка се поставя чист лист дебела акварелна хартия. Полученото изображение е покрито със сребристи искри. Това може да бъде завършена картина или фон за някакъв вид новогодишен занаят.
• Трябва да вземете плътен лист, да нарисувате там синкав сняг и бели облаци върху него (в гваш). След това намачкайте листа, така че боята да се натрупа в центъра на гънките - фонът ще стане по-светъл. И когато боята изсъхне, листът отново се изправя.
• Вземете дебел лист хартия, сгънете го хоризонтално. В горната част нарисувайте облаците, като използвате синьо и бяло. След това направете отпечатък на дъното с помощта на валяк. Зимно небе, снежна покривка - всичко е красиво, а скрежът буквално се предава от чертежа.

По същия принцип като пеперудата се прави симетрично цвете или риба. Ако монотипията на пейзажа или темата не е толкова интересна, можете да опитате да изобразите натюрморт. И винаги е интересно да се играе с абстракция, до която след това можем да завършим рисуването на някои детайли и да ги превърнем в нещо очевидно разпознаваемо. Впечатляващи художествени експерименти!