Какво представляват акустични китари и как да ги изберем?

Приятелски събирания, вечери на лагерен огън, концерти на музиканти от различни жанрове. Акустичната китара звучи почти навсякъде. След като се появи в сегашния си вид сравнително наскоро, той успя да се превърне в един от онези инструменти, които чуваме най-често. Не е изненадващо, че дори онези хора, които преди са били далеч от музиката, често се осмеляват да овладеят играта на нея. Как да изберете първата си акустика, каква е структурата на инструмента, какви са китарите, как да започнете да свирите - ще ви кажем по-долу.

Нека започнем с описание на структурата на китарата. Състои се от тяло, шия и глава.

Корпусът е ключов компонент на китарата, чийто звук директно зависи от дизайна и материала. Самото тяло е структурирано, както следва:

• долна (задна) палуба - обратната страна на инструмента;
• горната част (отгоре) - най-важната част от тялото, елементът, който предава звук от струните към околната среда;
• мост (стойка) - плоча, обикновено дървена, която сковава тялото;
• черупка - частта, свързваща палубите, резонатора и проводника, която придава обем на звука;
• Voice Voice (резонаторен отвор) - дупка в тялото, благодарение на която китарата резонира и освобождава звук от дълбините си.

Вратът е частта от китарата, на която се дърпат струните, настройката се регулира и свири с лявата ръка. Съчетава в себе си:

• приставка за врат - дървено покритие на работната част;
• прагове - пластини, използвани за разделяне на праговете;
• маркери за прагове - маркери, които улесняват ориентирането между основните прагове;
• пета - част, свързваща врата с тялото, обикновено разположена между 12 и 14 прага;
• гайка - плоча, изработена от кост или пластмаса, използвана за монтаж и фиксиране на струните.

Главата е горната част на шията, върху която е разположен механизмът за настройка - система от зъбни колела, фиксирани от 2 страни на врата с метални пластини, и предназначени за закрепване и опъване на струните.

Корените на акустичната китара се простират до 13-ти век, а още в началото на 14-ти век нейните предци се превръщат в най-популярните музикални инструменти.

Китарата претърпя много промени и започна да ни изглежда позната сравнително наскоро - някъде през 19-ти век.

Нека започнем нашия разговор за акустичната китара, като разберем как тя създава звук.

Всичко е за резонанс. Струните на китарата започват да вибрират при свирене, вибрациите се предават към тялото на инструмента и се появява звук, излизащ от дупката в горната палуба.

Струва си да се отбележи, че не всичко, което наричахме акустична китара, е едно. Акустичната китара (западна китара, поп китара) е много подобна на класическа (концертна) китара. Не ечудно. Въпреки значителните разлики, в очите на начинаещ, класиката и акустиката изглеждат почти идентични, няма толкова забележима визуална разлика като при електрическа китара.

Първо се появи класическата китара. Вратът му е по-широк от този на "акустиката", ширината на гайката е около 52 мм. Освен това тялото на "класиците" е по-малко. Тази китара се използва изключително с найлонови струни, тялото й не е проектирано да издържа на напрежението, което възниква при свирене на метални струни. В това отношение класическата китара изисква настройка по-често от "акустиката".

Звукът на класическата китара е по-мек, по-кадифен и, което е важно, по-слаб. Именно във връзка с последната особеност се появи и акустичната вариация - "класиката" не се чува на джаз и блус изпълнения за духови, пиана и др. Звукът на акустиката е по-ярък, по-богат. Ако "класиката" е предназначена за свирене с пръсти, тогава "акустиката" е подходяща за работа с кирка, което отваря поле за комбинация от различни техники на свирене.

Ако избирате първата си китара или инструмент за обучение на дете, тогава си струва да погледнете класическите китари. - физически е по-лесно да се играе на тях, по-лесно е да се развие форма и сцепление. Но не забравяйте разликата в звука. Нуждаете се от стегнат ритъм и мощен звук - започнете веднага с акустичната опция.

Акустичните и електрическите китари се различават по почти всичко. Но основната разлика е принципът на извличане на звук. Докато в акустиката звукът на щипка се усилва от тялото на китарата, при електрическата китара звукът се усилва от пикап. Самото тяло без кухини на електрическа китара, обикновено направено от едно парче дърво, не е предназначено да създава резонанс. Когато се удари струна на електрическа китара, намотката на пикапа улавя вибрацията. Те се преобразуват в електрически сигнал и се предават първо към усилвателя, а след това към високоговорителите.

Инструментите са предназначени за различни техники на свирене. Естетиката на звука им е различна.

Има няколко класификации на китарите въз основа на различни атрибути. Нека да преминем през основните.

Формата на тялото е изключително важна за китарата, тъй като тялото действа като резонатор, който влияе върху тона на звука. Има 7 основни типа, които си струва да се спомене:

• дредноут - един от най-популярните формати на корпуса на акустични китари, голям, тежък - дава на китарата силен, богат, ярък звук, с активни ниски честоти;

• джъмбо - най-голямото от описаните тела, има заоблена форма и тънка "талия", поради размерите си не е подходящо за млади музиканти и хора с миниатюрно телосложение, има силен, силен звук;

• концерт и грандиозен концерт - значително по-малко джъмбо и дредноут, звучи по-меко, в гранд концертен вариант - със съкратена гама, понякога - с връзка тяло-врат на 12-ти праг, подходящ за концерти и студийна работа;

• аудитория (оркестър) и голяма аудитория - малко по-малко и по-тих дредноут, голяма аудитория малко повече от обикновено, с по-ярък звук, и двата варианта са с балансирана честота, универсални формати както за соло, така и за групови части;

• салон - доста миниатюрни китари с широк врат, мек тембър, преобладават средните, а ниските избледняват на заден план;

• фолк - малки китари с тесен врат, удобни, но тихи, отличен вариант за периода на обучение;

• пътуване - китари за пътуване, най-малките, поради размера на корпуса, звукът е доста тих, но този формат върши отлична работа с предназначението си.

Отделно, заслужава да се отбележи, че повечето от тези тела всъщност могат да се намерят във формат на изрязване - с врат, който има изрез. Този корпус улеснява достъпа до горните позиции.

Не по-малко от формата на корпуса, звукът се влияе от материала, от който е направена китарата. Най-добрият вариант, разбира се, е масивна китара - тя дава на китарата най-дълбокия съраунд звук. Друго нещо е, че такива модели са по-трудни за производство и съответно по-скъпи. Ето защо много акустични китари са направени от музикален шперплат, фурнир или ламинат. Моделите с ламинирани елементи също не са без своите предимства. Те са по-евтини, имат по-добра устойчивост на температурни промени.

Връщайки се към масива, важно е да се прави разлика между твърди и меки инструменти. Първите (клен, махагон, палисандрово дърво, коа) са по-плътни и по-тежки. Обикновено се използват при създаване на черупка и табло. Меките видове (смърч, кедър) са по-леки, по-еластични.

Нека да преминем през основните видове дървесина, използвани при производството на китари:

• клен - предава чист, неоцветен звук;
• махагон (той също е махагон), от който се правят китарни вратове, страни, гръб, а понякога и цели китари;
• Палисандърът е друг популярен материал за вратове, дава ясен звук, богати обертонове;
• koa - доста рядък вариант, който придава на китарата балансиран звук с красиви среди;
• смърч - най-често срещаният материал за горната част, лек, издръжлив, идеално резонансен, с ярък звук;
• кедър - внася топлина, дълбочина в звука на китарата, в тембъра преобладава средата.

Важно е да се обърне внимание на ширината на врата, която се различава в зависимост от формата на тялото. Средната стойност за този индикатор е 43 мм при гайката, диапазонът може да варира между 41-48 мм. За да свирите без кирка, най-добре е да изберете китара с широк врат.

Отклонението на шията може да се регулира, ако моделът е оборудван с прът на фермата. Тази опция е незаменима, когато китарата често е засегната от колебания във влагата, водещи до деформация на врата.

И, разбира се, китарите се различават по броя на струните.

• Дванадесетструнната китара има шест чифта струни. Най-често се настройват в октави, в класическа настройка или в унисон. Обикновено първите 2 чифта са в унисон, останалите са в октава. Дванадесет струни са подходящи за рок, народна или бардова песен. По-добре е да играете с кирка. Не е подходящ за начинаещи.
• Седемструнната китара е руско изобретение, което се появява в края на 18 век. През 19 век, благодарение на номадските цигани, той достига до Бразилия, където се вкоренява добре. Сега седемструнната китара се използва рядко, главно при свирене на руска и съветска музика от 18-ти век - първата половина на 20-ти век.
• 6-струнната китара е най-популярната опция в момента. В по-голямата си част тази статия ще се фокусира върху 6-струнните варианти.
• Бас китарите, тенор китарите най-често са оборудвани с четири струни. Също така, укулелето има четири струни - миниатюрен "роднина" на китарата, който сега придоби неочаквана популярност.

Броят на струните на китарата не е ограничен от тези опции. Могат да се добавят низове за разширяване на диапазона, удвоени или утроени.

Може да сте свикнали да виждате прости акустични китари, естествени дървесни цветове, най-често светли. Така че - това е само една от многото възможности за акустичен дизайн. Китарата може да бъде от почти всеки цвят: бяло (Fender Malibu Player ARG), черно (Fender FA-125 Black), лилаво (Adams W-4101 EP), синьо (Fender Redondo Player BLB), червено (Flight F-230C WR) и т. н. И външният вид на моделите, които запазват цвета на естественото дърво, може да варира значително в зависимост от видовете дърво.

Инструментът може да бъде матов или да има лек лаков блясък. Всички видове стикери, от които има много, ще ви помогнат да добавите индивидуалност към инструмента.

При избора на китара винаги възниква въпросът – коя марка да изберете. Ibanez, Yamaha, Fender - тези имена са познати на любителите на музиката, но когато избират собствената си първа китара, има лек ступор.

Ето някои популярни модели, които първо трябва да разгледате.

• Епифон DR-100, Ценови диапазон - 12-17 хиляди рубли, корпус - дредноут, врат от махагон (махагон) с грифове от палисандрово дърво, горна част - смърч, тяло - махагон. Качествен инструмент от начално ниво, удобен, надежден, с добре балансиран звук.

• Калник FA-125. Ценови диапазон - 15-17 хиляди рубли, тяло - дредноут, шия - махагон (НАТО) с наслагвания от палисандрово дърво, горна част - смърч, тяло - липа. Шестструнна китара, която съчетава красив тон и разпознаваем изискан дизайн на Fender. Подходящ за възпроизвеждане на музика от почти всички жанрове.

• Ямаха FG800. Ценови диапазон - 18-22 хиляди рубли, тяло - дредноут, шия - махагон (НАТО) с наслагвания от палисандрово дърво или орех, горна част - смърч, гръб, страни - НАТО. Feast and World е най-продаваната китара с богат бас диапазон, подходящ както за студийни, така и за изпълнения на живо. Въпреки това, липсата на пикап може да играе срещу изпълнителя на последния.

• Gibson J-200 Standard. Ценови диапазон - около 300 хиляди рубли, корпус: - дредноут / джъмбо, врата - 2 слоя клен, гриф от палисандрово дърво, горна част - смърч Ситка, гръб, страни - клен, електроника - пикап и система за предварително усилване на L. R. Baggs Anthem. Нека вземем този модел като пример за елитен инструмент.

Арсеналът на китариста не се ограничава до самия инструмент. Включва и значителен брой различни аксесоари, допълнителни части и необходими резервни части - от резервни струни и подложки до микрофони, стойки, темброблокове и всякакви кабели.

Ако калъфът не е дошъл с китарата, тогава това трябва да е втората ви покупка след него. Калъфът не е само начин да предпазите китарата си от прах и да я улесните за пренасяне. Това е неговата защита от опасните ефекти на влажността и температурните промени. Кориците са:

• твърди - осигуряват максимална защита срещу външни влияния, но имат голямо тегло, най-добрият вариант за транспортиране на инструмент;
• полутвърди - меки калъфи със защитна подплата, по-леки от твърдите, добри за защита на китарата през зимата;
• меки - най-леките и евтини калъфи, предпазват от прах и пряко излагане на слънчева светлина, подходящи за съхранение на китара у дома.

Дребосък, който предпазва китарата от падане и осигурява възможност за свирене в изправено положение. Когато избирате, трябва да обърнете внимание на дължината (коланът трябва да е подходящ за вашия ръст), ширината (прекалено тесните колани могат да протрият) и материала. Идеалният вариант е кожен колан, но за първи път ще свърши обикновен синтетичен.

Тук трябва да бъдете възможно най-внимателни и внимателни при избора. И не се срамувайте, когато купувате кирки една по една - те се губят толкова често, че винаги трябва да има запас.

Клетките се различават по дебелина, материал и форма.

Материали за производство:

• метал - има разпознаваем звук, рядко се използва постоянно;
• tortex - най-често срещаният вариант, оптималният баланс между гладкост и грапавост, те служат за дълго време;
• Дарлин - малко по-гладък от тортекса, гъвкав, добър за бърза игра;
• найлонът е популярен вариант за свирене на акустика, приятен на допир, но има един значителен недостатък - крехкост;
• целулоидът - най-евтиният материал от медиатори, е доста гъвкав, но не издържа дълго;
• дърво - дава много интересен звук, но не издържа дълго.

Изберете форма:

• стандартната форма е най-универсалната, основна форма за начало;
• триъгълник - триъгълни кирки, удобни, защото можете да играете с всяка страна;
• pointy, jazz, teardrop – вариации на сълза, които помагат за добавяне на яркост и динамика към играта.

Ако към името се добави префиксът остър, това означава, че кирката има заострен връх. Тази опция добавя яркост, но не е подходяща за начинаещи.

Що се отнася до дебелината, оптималната стойност за акустиката ще бъде 0,4-0,5 мм.

От съществено значение за електрически усилени китари. Инсталира се в гнездото на инструмента и изолира звукоснимателя от външни звуци.

Основен инструмент за настройка на акустична китара.

Това ще помогне за развитието на чувство за ритъм и ще подобри координацията на ръцете.

Помага за извеждане на звука от китарата към компютър, високоговорители или усилвател. Има две възможности.

• С магнитоелектричен сензор. Тези пикапи работят по подобен начин на пикапите за електрическа китара. Разликата е в честотния диапазон. Важно е да запомните, че пикапът за електрическа китара не е подходящ за акустика и такива модели ще работят само на инструмент с метални струни. Те се закрепват просто - в резонаторния отвор на горната палуба. Проблемът е, че тези пикапи променят звука много.
• С пиезо сензор. Те се появяват през 70-те години на миналия век. Пиезопреобразувателят преобразува вибрациите на струната в електрически сигнал благодарение на пиезокристал. Звукът остава дълбок, ясен и естествен. Те могат да бъдат вградени (по-добре е да поверите инсталирането на такъв на професионалист) или режийни.

Друг инструмент за звук на китара. Рядко се използва отделно, тъй като не дава равномерен звук, но работи чудесно заедно с пиезоелектрониката.

И така, преминахме през основните видове, характеристики и марки акустични китари. Остава да направите правилно окончателния избор.

• Решете какво искате да играете и как - соло или в група. Да, това може да се промени, но най-добре е да започнете да учите веднага на инструмент, който ви подхожда по отношение на тембъра и стила. Вижте какво свирят любимите ви музиканти, разгледайте любимите им модели. Напълно възможно е това да се окаже достъпен вариант. И ако не, тогава ще ви бъде по-лесно да намерите нещо близко в достъпен ценови диапазон с желаните характеристики.
• Не се опитвайте да спестите пари или да купите елитен инструмент веднага. Разгледайте по-отблизо пробите от средния ценови сегмент, има достатъчно висококачествени модели.
• Обърнете внимание колко голям е инструментът и колко тежи. Свиренето на китара, която едва държите, ще бъде проблематично.
• Решете дали искате модел с пикап и свързаност още от самото начало. Може би в първите двойки тези опции ще бъдат излишни.
• Ако сте левичар, може би си струва да потърсите опцията за лява ръка. В крайна сметка свиренето на обърнат нормален ще бъде много по-трудно поради обратния ред на струните. Освен това това не е възможно при модели с асиметричен корпус.

Първият въпрос, на който трябва да отговорите, когато ще свържете акустика към усилвател, компютър или високоговорители, е дали има пикап на китарата. Ако липсва - уви и ах, първо трябва да го закупите. Или използвайте външен микрофон, за да вземете звук и да го предадете на компютъра си. Но бъдете готови да пострада цялостното качество на звука.

Ако има пикап, тогава всичко става много по-лесно. Ръководството за свързване може леко да се различава за различните модели, но ако някога сте свързвали ново аудио устройство към компютър, не би трябвало да има проблеми, освен ако не се нуждаете от адаптер и кратко бъркане с настройките на еквалайзера.

Що се отнася до усилвателя, усилвателите за акустична китара се различават от техните колеги, използвани с електрически китари, въпреки че работят на същия принцип. Всичко е до звука. Добрият усилвател ще има добре обмислен еквалайзер и функция за свързване на високоговорителя, което ще направи живота ви много по-лесен. Обърнете внимание на това.

Дали да се учите сами или да се обърнете към професионалист – зависи какви цели си поставяте. Ако не се стремите към професионалната сцена, а просто искате да зарадвате себе си и приятелите си с играта, можете да опитате да овладеете инструмента, като използвате майсторски класове от интернет. Ако за вас е важно да разберете тънкостите на звука, да разберете как звукът се променя в зависимост от инструмента, кирката, дори формата на ноктите, по-добре е да си намерите учител или да отидете на курсове. Да, можете да развиете тези знания сами, но това ще ви отнеме много повече време и усилия.

Най-добре е да започнете да се учите да свирите на найлон или на най-тънките метални струни. Не се опитвайте да се занимавате със сложни композиции веднага или да овладеете мелодиите с един поглед. Поетапността, внимателността е това, без което не можете да правите в процеса на обучение. По-добре е да правите кратки, но чести серии. Това ще улесни мозъка да усвои информацията. И не си играйте с болката в началото!